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Thüringen Philharmonie Gotha-Eisenach

DRAMA MIT GESANG VON GEORG ANTON BENDA

Auszüge aus dem Drama mit Gesang in drei Akten
– Konzertante Aufführung –

250 JAHRE GOTHAER URAUFFÜHUNG
MUSIK Georg Anton BENDA
LIBRETTO nach William Shakespeare von Friedrich Wilhelm Gotter

MUSIKALISCHE LEITUNG Michael Hofstetter
DRAMATURGISCHE BEGLEITUNG Bettina Bartz
CHOR Cantus Thuringia
Es spielt das Barockorchester der Thüringen Philharmonie Gotha-Eisenach

ROMEO
JULIE N.N
SPRECHER Thomas Thieme

“Lieb und Hoffnung! <...> Romeo, ich halte dich. Du hältst mich. Jetzt sind wir glücklich! Lass uns so sterben!“ – Georg Anton Benda, der anno 1750 Hofkapellmeister der Gothaer Hofkapelle wurde, war besonders für seine Melodramen bekannt, die stark vom Rousseau’schen Geist der Aufklärung geprägt waren. Zu diesen gehört auch “Romeo und Julie“, die allererste musikalische Umsetzung von Shakespeares Drama überhaupt. Das melodramatische Singspiel wurde am 25. September 1776 in Gotha, dem heutigen “Ekhof-Theater“, uraufgeführt. Obwohl der Leipziger Verlag das Werk auf dem Titelblatt als “Oper“ bezeichnete, entwickelte sich das sogenannte “Drama mit Gesang“ bis ins 19. Jahrhundert hinein zu einem der populärsten Stücke seiner Art. Die auffällig virtuosen Solopartien trugen sicherlich zu diesem Erfolg bei. Selbst Wolfgang Amadeus Mozart soll von “Romeo und Julie“ beeindruckt gewesen sein. Anders als in Shakespeares Tragödie endet das Werk mit einem “Happy End“. Dies bedeutete ein Wagnis für Benda, doch der Librettist Friedrich Wilhelm Gotter erkannte die Möglichkeiten des gattungsspezifischen Fortschritts. Mit “Romeo und Julie“ gelang Benda eine besonders feinsinnige musikalische Umsetzung der ansonsten tragischen Liebesgeschichte. Das Werk zeichnet sich durch gefühlvolle Melodik, lebendige Charakterisierung und die Betonung der inneren Konflikte der Figuren aus. Dabei nutzte Benda die Möglichkeiten der Instrumentation, um Stimmungen wie Liebe, Verzweiflung und Spannung zu verstärken, und legte großen Wert auf die musikalische Darstellung psychologischer Nuancen.

Diese Aufführung findet statt im Rahmen von: Güldener Herbst – Festival Alter Musik Thüringen

Dauer der Veranstaltung: 2 Stunden

Kammerkonzert mit Alexey Stadler

Violoncello: Alexey Stadler – Artist in Residence 2026
Es spielt das Spohr-Quartett der Thüringen Philharmonie Gotha-Eisenach

Pjotr Iljitsch Tschaikowski: “Souvenir de Florence“ – Streichsextett d-Moll op. 70
Johannes Brahms: Streichsextett Nr. 1 B-Dur op. 18

Es gibt Werke, die in der Musikgeschichte als bedeutend gelten, im Konzertsaal jedoch selten zu hören sind. Eines dieser Schätze ist Pjotr Iljitsch Tschaikowskis Streichsextett “Souvenir de Florence“. Entstanden im unmittelbaren Anschluss an seine Oper “Pique Dame“, spiegelt es einen Komponisten wider, der nach intensiver Arbeit in Florenz seine Eindrücke in ein für ihn ungewohntes kammermusikalisches Terrain überträgt. Anfang 1890 verbrachte Tschaikowski drei Monate in Florenz, wo er sich mit ganzer Energie der Komposition von “Pique Dame“ widmete – die Oper entstand in nur 44 Tagen. Bereits während dieser Zeit begegnete ihm eine Melodie, deren elegischer Charakter die Essenz der Stadt in sich trug. Diese Erinnerung an Florenz wurde als “Souvenir“ zur Keimzelle seines späteren Streichsextetts. Erst zurück in St. Petersburg setzte Tschaikowski die Ideen aus Italien in die endgültige Form um – zumal er dem St. Petersburger Kammermusikverein, der ihn zu seinem Ehrenmitglied ernannt hatte, eine musikalische Danksagung schuldete. Mit “Souvenir de Florence“ betrat Tschaikowski kompositorisches Neuland: ein Streichsextett, das klassisch aufgebaut ist und zugleich alle Möglichkeiten der kammermusikalischen Interaktion auslotet. Der Satzbau folgt der traditionellen Struktur: ein ausdrucksstarker Sonatensatz, ein lyrischer langsamer Satz in dreiteiliger Form, ein lebhaftes Scherzo mit Trio und ein funkelndes Rondo-Finale, das in einer virtuosen Doppelfuge gipfelt. Die reichhaltige Palette an Klangfarben und Ausdrucksmöglichkeiten macht das Werk zu einer wahren Herausforderung – und zugleich zu einer Freude für die ausführenden Musikerinnen und Musiker.

Dauer der Veranstaltung: 2 Stunden

Thüringen Philharmonie Gotha-Eisenach

OPER VON CHRISTOPH WILLIBALD GLUCK

ORPHEUS
Oper in drei Akten
Konzertante Aufführung | Fassung von Hector Berlioz in der Bearbeitung von Alfred Dörffel

MUSIK Christoph Willibald Gluck
LIBRETTO nach dem Französischen von Pierre Louis Moline in der Übersetzung von Alfred Dörffel

MUSIKALISCHE LEITUNG Michael Hofstetter
CHOR Cantus Thuringia
Es spielt das Barockorchester der Thüringen Philharmonie Gotha-Eisenach

ORPHEUS Valer Sabadus
EURYDIKE Julia Kirchner
AMOR Anna Sayn

“Orpheus! Ist’s Täuschung, ist“ Wahrheit?“ – Christoph Willibald Glucks Oper setzt unmittelbar mit Orpheus‘ herzzerreißender Klage über seine verstorbene Ehefrau Eurydike ein. Der Gott Amor ermöglicht ihm jedoch, seine geliebte Eurydike aus der Unterwelt zu befreien. Auf dem Weg aus dem Hades heraus weigert er sich aber gemäß der Weisung der Götter, Eurydike anzusehen – das lässt sie an seiner Liebe zweifeln. Als sich Orpheus schließlich dennoch zu ihr umdreht, stürzt Eurydike zurück in die Unterwelt. Mit seiner fatalen Entscheidung und Tat tritt Orpheus eine Lawine an Emotionen los und zeigt, dass die Kunst, die Musik, der Gesang im Namen der Liebe die Schrecken des Todes zu bezwingen vermögen. Immer wieder markierten die verschiedenen Vertonungen des Orpheus-Mythos Neuerungen auf den Opernbühnen. So stellte Gluck sein Meisterwerk ganz in den Dienst der von ihm propagierten Reform- Oper, also weg von verkünsteltem Virtuosen-Handwerk der Opera seria hin zu einer fokussierten, dramatischen Erzählung mit ausdrucksvoll-emotionaler Musik. Glucks Vertonung der Geschichte von Orpheus ist von einer bis dahin nicht gekannten dramatischen Wahrhaftigkeit und lässt das Publikum tiefen Anteil an den Gefühlswelten der Liebenden nehmen. In der Hauptpartie des Orpheus ist der international gefeierte Star-Countertenor Valer Sabadus zu erleben, der in der Spielzeit 2023/24 Artist in Residence bei der Thüringen Philharmonie Gotha-Eisenach war. Er zählt zu den bedeutendsten Rollenvertretern seines Fachs und wird auch dieser Aufführungsserie gesangliche Maßstäbe setzen. Das Barockorchester der Thüringen Philharmonie spielt unter der musikalischen Leitung von Barock-Spezialist Michael Hofstetter, dem Intendanten der Internationalen Gluck-Festspiele Nürnberg.

Die Aufführung in Gotha findet im Rahmen des “Ekhof-Festivals 2026“ statt.

Foto: Veranstalter